Depuis 2018, Ezra Veldhuis et Bosse Provoost r\u00e9alisent conjointement des repr\u00e9sentations \u00e0 l’intersection de la performance artistique, et de l’art de l’installation.<\/p>\n\n\n\n
Ezra Veldhuis <\/strong>(NL, \u00b01991) est active dans le domaine des arts de la sc\u00e8ne et des arts plastiques. Elle a d\u00e9croch\u00e9 un master en arts lib\u00e9raux \u00e0 la School of Arts |KASK de Gand en 2017. Sa pratique multidisciplinaire se concentre sur la lumi\u00e8re en tant que mat\u00e9riau et sujet. Elle r\u00e9alise des performances artistiques, des installations, des peintures et des vid\u00e9os, et travaille \u00e9galement en tant qu\u2019\u00e9clairagiste et sc\u00e9nographe. Ses tableaux ont \u00e9t\u00e9 s\u00e9lectionn\u00e9s pour le prix KOMASK 2017 et le Grand Prix Ernst Albert 2018. <\/p>\n\n\n\n Depuis 2021, elle est rattach\u00e9e \u00e0 la School of Arts|KASK Gent en tant que chercheuse au sein du Reflecting Light Research Group. En 2022, elle a termin\u00e9 \u00e0 la deuxi\u00e8me place au PrixFintroPrijs Th\u00e9\u00e2tre & Danse, et a remport\u00e9 le prix du public dans la m\u00eame cat\u00e9gorie. <\/p>\n\n\n\n Bosse Provoost <\/strong>(BE, \u00b01993) est \u00e0 la fois artiste de sc\u00e8ne et metteur en sc\u00e8ne. Il a obtenu un master en art dramatique \u00e0 la School of Arts|KASK de Gand en 2016. Il a r\u00e9alis\u00e9 ses premi\u00e8res repr\u00e9sentations (Herberg, Moore Bacon ! <\/em>et The Act of Dying<\/em>) avec Kobe Chielens. Ensemble, ils ont explor\u00e9 le langage physique des personnages de films d’animation. Ensemble, Ezra Veldhuis et Bosse Provoost ont r\u00e9alis\u00e9 les repr\u00e9sentations Matisklo <\/em>(2018), SUN-SET <\/em>(2020) et Indoor Weather <\/em>(2021). Leur plus r\u00e9cent spectacle, All Watched Over by Machines of Loving Grace<\/em>, a \u00e9t\u00e9 pr\u00e9sent\u00e9 pour la premi\u00e8re fois au CAMPO en octobre 2023 et est actuellement en tourn\u00e9e.<\/p>\n\n\n\n Ezra Veldhuis et Bosse Provoost composent des espaces en constante \u00e9volution \u00e0 l’aide de variations de lumi\u00e8re, de sonorit\u00e9s et de silences. Les artistes sont tant\u00f4t compl\u00e8tement absents, tant\u00f4t sur le point d’\u00eatre absorb\u00e9s par ces environnements. Dans cette m\u00eame zone cr\u00e9pusculaire entre pr\u00e9sence et absence, des figures non humaines ou semi-humaines d\u00e9filent \u00e9galement. Ils s’inspirent beaucoup de la science-fiction. De surcro\u00eet, la po\u00e9sie occupe une place importante dans chacune de leurs repr\u00e9sentations. Ils sont attir\u00e9s par l’instabilit\u00e9 du sens, par l’ouverture et la rigidit\u00e9 de la po\u00e9sie. Plut\u00f4t que d’utiliser les po\u00e8mes comme un mat\u00e9riau textuel, ils tentent de traduire sc\u00e9niquement une po\u00e9tique sp\u00e9cifique. En ce sens, leurs repr\u00e9sentations peuvent \u00eatre consid\u00e9r\u00e9es comme des po\u00e8mes sc\u00e9niques<\/em>.<\/p>\n\n\n\n Leurs \u0153uvres ont \u00e9t\u00e9 et sont actuellement pr\u00e9sent\u00e9es au sein des th\u00e9\u00e2tres, des centres culturels ou lors des festivals suivants : Toneelhuis, NTGent, KVS, Viernulvier, Kunstencentrum STUK (Belgique), SPRING Performing Arts Festival, Jonge Harten Festival, Boulevard Festival (Pays-Bas), Th\u00e9\u00e2tre de la Bastille, NEXT Festival (France), Auawirleben (Suisse), etc.<\/p>\n\n\n\n
En 2016, ils ont re\u00e7u le prix KBC du Jeune Th\u00e9\u00e2tre lors du festival Theater Aan Zee, et le prix du Meilleur espoir \u00e0 l\u2019ITs Festival pour leur spectacle Moore Bacon !<\/em> Entre 2017 et 2022, Bosse Provoost a \u00e9t\u00e9 associ\u00e9 au Toneelhuis en tant qu’artiste.<\/p>\n\n\n\n
Bien que leurs \u0153uvres soient ind\u00e9niablement th\u00e9\u00e2trales, les repr\u00e9sentations de Bosse Provoost et d\u2019Ezra Veldhuis s’appuient de plus en plus sur des principes compositionnels et chor\u00e9graphiques, tant au niveau de la dramaturgie du spectacle que dans les approches de la lumi\u00e8re, du son et des artistes.
Pour eux, le th\u00e9\u00e2tre est un lieu qui incite \u00e0 une aventure m\u00e9taphysique, un espace de confrontation avec l’\u00e9trange, et d’exp\u00e9riences hors du commun de l’espace et du temps. Aux yeux de ces artistes, les arts sc\u00e9niques sont un moyen de \u00ab d\u00e9sautomatiser \u00bb notre lecture du monde, tant sur le plan sensoriel (\u00e0 quoi pr\u00eatons-nous attention, qu\u2019est-ce qui ne retient pas notre attention ?), que sur le plan c\u00e9r\u00e9bral (quelle place nous assignons-nous dans le monde ?).<\/p>\n\n\n\n